上联:得梅之清与松修古
下联:就书不坐惟酒为涯
款识:子云大兄属书,退楼吴云。
钤印:平斋、吴云私印
“得梅之清与松修古,就书不坐惟酒为涯”是一幅反映文人理想人格与生活志趣的
书房联,通过对居所环境和修竹的描写,体现了中国文人崇尚自然、追求
天人合一的审美意趣与处世哲学,
清代书画家、鉴藏家吴云书写。
上联“得梅之清与松修古”:得梅之清,汲取
梅花清雅高洁的品格。
梅花凌寒独放,象征清高、不染尘俗。与松俱古,与松树一同保持古朴、坚韧的气质。松树四季常青,象征坚贞与恒久。
上联表达人的品格,要像
梅花一样清雅脱俗,又要像松树一样古朴坚韧。
下联“就书不坐惟酒为涯”:非书不坐,除非有书相伴,否则不坐下(即坐下的地方必有书)。惟酒为涯,以酒作为生活的寄托或乐趣的边界。“涯”本义水边,引申为寄托、归宿。
下联表达书是每日不可或缺的伴侣,酒是生活中不可或缺的慰藉。
这副
对联从“品格修养”与“生活志趣”两个维度,勾勒出
清代文人的理想人生图景:
上联写“内修”:以梅、松为比,追求高洁、古朴的君子品格。“得梅之清”是取其清雅脱俗,“与松俱古”是取其坚韧恒久。这正是中国文人“以物比德”的传统——通过对自然物象的
欣赏与效法,涵养自身的精神境界。
下联写“外寄”:以书、酒为伴,寄托日常生活的闲雅情趣。“非书不坐”可见其爱书之深,书是精神食粮;“惟酒为涯”则流露出“偶得酒中趣,空杯亦常持”的旷达与自适。
“梅与松”是品格上的追求——清雅、古朴;“书与酒”是生活中的寄托——学问、闲情。二者一内一外,一庄一谐,共同构成了
清代文人心目中“品高而志洁,学富而情逸”的理想人格。
“非书不坐”的文人坚守:此句直白地表达了“书”在文人生中的核心地位——坐必有书,书不离身。这是一种以学问为根基、以阅读为日常的生活姿态。
“惟酒为涯”的旷达情怀:酒在中国传统文化中,既是“何以解忧,唯有杜康”的慰藉,也是“
李白斗酒诗百篇”的灵感源泉。“惟酒为涯”表达的正是这种在书斋苦读之外,以酒自适、放达不羁的文人情怀。
“清”与“古”的审美追求:“得梅之清”追求的是清雅脱俗,“与松俱古”追求的是古朴庄重。这“清”与“古”,正是
清代文人审美中的两个核心范畴——清而不俗,古而不旧。
仅十六字,却将
清代文人对品格修养(梅、松)、学问志业(书)、生活情趣(酒)的完整追求融于一炉,是其时文人书斋中最具代表性的
楹联之一。
此联意境高古、对仗精工,在
清代文人中极受欢迎,多位名家皆有书写,屠倬、黄易都有
隶书版本,曾宗彦、赵之琛有
行书版本,足见其在文人阶层中的持久影响力。
吴云,字少青,一作少甫,号平斋、榆庭、愉庭、抱罍子,晚号退楼主人,浙江归安(今湖州)人,
清代书画家、鉴藏家。
吴云是
清代中晚期较有代表性的帖派书家,自幼读书塾时,就喜临池学书,从
赵孟頫" title="
赵孟頫" target="_blank">
赵孟頫、
董其昌入手,弱冠习《
灵飞经》,
行草学
米芾,至壮年后,专学
王羲之《
兰亭序》,并广为搜罗兰亭善本,吴云有个斋号“二百兰亭斋”,即源于此。
晚年时期,吴云与
何绍基、
吴让之交往甚密,书风受二人影响,笔墨厚实而有鼎彝郁勃之气。
吴云还是
晚清金石收藏与研究的中坚力量,与
陈介祺、
潘祖荫、
吴大澂、
张廷济等大家齐名,著有《两罍轩彝器图释》《二百兰亭斋金石记》等,将其收藏古器详尽考释、刊行,为后世提供了重要的文献。